新歌剧表演的初步探索

新歌剧表演的初步探索

年份: 1952

作者: 舒强撰

出版: 新文艺出版社

页数: 150

格式:PDF


费用:9 元

加入购物车

加购物车免费试读


目录

目次
头记绪论
一 我在排演白毛女的过程中所犯的偏向?和怎样纠正的
我对新歌剧的第一个印象
——硬搬旧歌剧形式的偏向
——把中外古今的歌剧舞剧形式硬凑在一块的偏向
——从生活出发,又犯了自然主义的偏向
——从多次失败中摸索到的一点规律
——观众的反应
二 新歌剧表演的提高问题
(一)新歌剧的形式与表演的关系
新歌剧是怎样一种形式的歌剧?
——新歌剧表演的提高和剧作的提高是分不开的
——新歌剧表演的提高和音乐的提高是分不开的
——怎样处理新歌剧的表演?
(二)过去新歌剧的优秀的表演是怎样创作的?
过去有哪些优秀的表演是为群众所喜爱的?
——深入到生活中去,体验角色的生活
——舞蹈动作是从生活出发,经过艺术地加工完成的
——掌握民族的舞蹈的遗产和现实主义的创作方法
——更重要的是,他们都受过革命的锻炼,有一定的政治修养
——缺点还很多,要更进一步的努力
——新歌剧表演是在这样一条道路上提高的
(三)在新歌剧表演的提高上,存在着的几个问题
甲 新歌剧表演要不要向旧歌剧的表演学习?
要批判地接受旧歌剧表演中的现实主义的创作部分
——要批判地学习旧歌剧从现实生活中提炼舞蹈的方法
——要批判地接受旧歌剧演员创造人物形象的方法
——要认真地研究旧歌剧演员的科学的表演技术
——要努力学习民族旧歌剧的宝贵遗产
乙 新歌剧表演要不要「话剧的」表演方法?
新歌剧表演要充分地应用「话剧的」表演方法
——应用「话剧的」体验角色生活的方法,表演才能深刻、动人
——「话剧的」表演方法应用于歌剧时,必须要根据歌剧的特性加以发展
——旧歌剧的和「话剧的」表演方法都要学习
丙 片面地提高技术,是解决不了问题的
产生错误和偏向的根源
三 新歌剧表演的演唱问题
话剧的导演和演员搞新歌剧时,往往不注意演唱问题
——在新歌剧中,唱时表演应以演唱为主,不应以动作(舞蹈)为主
——演歌剧不是单纯的唱歌,故唱时也要有表演——动作,要注意人物形象的完整性和真实感
——唱歌应该有好嗓子,但唱歌的目的不是亮亮好嗓音,而是以好嗓音来表现深刻的情绪
——仅有饱满的情绪,如果唱不好,不通过美丽的声音,也唱不出动人的歌来
——情绪的过份真实,易于筋肉紧张,妨害演唱
——演唱别注意词的字面形象的描写,而要注意角色的内心的深刻的思想和情绪的表现
——唱歌,而不要「喊歌」!唱的目的不是喊得高,要有唱的技巧
——演唱不要机械地背诵曲调,要从角色的性格和情绪出发来演唱,但必须要保持曲调的完整性
——不要为唱而唱,一定要叫人听懂唱的内容
——只注意咬字和吐词的技术,而忽视情绪的真实性也不对
——新歌剧的演员必须有好嗓子,要学习发声的技术
——怎样发声?「洋的」发声法,虽然嗓子不易哑,但要能表现人民的情绪和风格,就必须向民族的唱法学习,要经过改造
——中国唱法,能唱得好听,有情绪,但是嗓子容易哑,必须要学习科学的发声方法
——「味儿」不是从声带上发出来的,是从心里流露出来的
——唱歌者必须要有经过科学方法所训练的,艺术的声音
——关于唱法